Descrizione

In questo volume, l’invenzione musicale esce dai propri confini per “dialogare” con le altre arti e linguaggi espressivi. Attraverso proposte operative chiare e documentate, il libro guida gli insegnanti a progettare attività creative basate su tre approcci fondamentali:

• Ispirarsi ai grandi autori: scoprire come le opere d’arte e le grandi composizioni possano diventare non solo oggetto di studio, ma modelli concreti da cui far partire la creatività dei ragazzi.

• Tradurre l’arte: esplorare il gioco affascinante della transcodifica, prendendo le “regole” di un’arte e applicandole a un’altra.

• Fondere i linguaggi: unire musica, parola e linguaggi visivi per creare progetti espressivi unici e multimediali.

Oltre a suggerire percorsi interdisciplinari, il libro ha un obiettivo profondo: sviluppare nei ragazzi una “metacognizione sensibile”. Si tratta di aiutarli a riflettere sul proprio processo creativo e sulle emozioni vissute durante l’esperienza artistica, stimolando una capacità di ascolto interiore che arricchisce l’alunno ben oltre la singola lezione.

Le attività sono pensate principalmente per la Scuola Secondaria di I grado, ma sono facilmente adattabili agli ultimi anni della Primaria e al biennio delle Superiori.

Include risorse digitali scaricabili pronte per l’uso in classe.